'No miris' ya se ha estrenado en el Festival Grec y en septiembre hará temporada en el Teatre La Biblioteca

Los días 9 y 10 de julio, No miris , la nueva producción del Teatre de l'Aurora y Cultura i Conflicte, se ha estrenado en el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) dentro de la programación del Festival Grec de Barcelona. Ambas funciones han agotado todas las localidades y han culminado con largas ovaciones del público de pie, en un estreno marcado por la intensidad emocional de la propuesta y por la presencia de Verónica Estay Stange , protagonista real de la historia que inspira el espectáculo.

El estreno ha reunido tanto a profesionales de las artes escénicas acreditados en el Grec PRO como público general, convirtiéndose en una de las citas destacadas de esta edición del festival. La buena acogida confirma el interés que despierta una propuesta que aborda cuestiones tan universales como la memoria, la responsabilidad individual, los vínculos familiares y las zonas grises de la condición humana.

Tras su paso por el Grec, No miris iniciará una nueva etapa con temporada en La Perla 29, en el Teatre La Biblioteca de Catalunya, del 22 de septiembre al 18 de octubre. Posteriormente, el espectáculo viajará a Madrid, donde podrá verse en el Teatro de la Abadía del 22 de octubre al 1 de noviembre, antes de emprender una gira prevista para la temporada 2026-2027.

No miris, dirigida por Joan Arqué y creada a partir de la investigación documental de Cultura i Conflicte, es una ficción basada en hechos reales que combina thriller escénico y teatro documental para explorar las zonas grises de la condición humana. Con Pep Cruz, Marta Marco, Gemma Martínez y Erol Ileri en escena, la obra parte del caso real de Verónica Estay Stange, hija de represaliados de la dictadura chilena y sobrina de Miguel Estay, El Fanta, uno de los principales colaboradores de la represión pinochetista. A través de esta historia familiar marcada por la contradicción, el silencio y la memoria, el montaje reflexiona sobre la fragilidad de las democracias, los límites entre el bien y el mal y la facilidad con la que el miedo, el resentimiento o la incertidumbre pueden conducir a la deshumanización, a la vez que plantea preguntas incómodas sobre la responsabilidad individual, el amor y la capacidad.